清代宫廷画家郎世宁的《百骏图》，描绘了姿态各异之骏马百匹，放牧游息于草原的场面。
郎世擅长骏马、人物、花卉走兽，中西结合的绘画技术得到了中国皇帝的喜爱，其中著名的《百骏图》描绘了形态不同、坐卧奔跑的100匹骏马，纸稿绘本存于纽约大都会博物馆，长度约有8米。绢本存于台北故宫博物院，长度约为7.7米。此图创作于雍正年间，总共耗时4年才完成。
画面的首尾各有牧者数人，控制着整个马群，体现了一种人与自然界其它生物间的和谐关系。在表现手法上，郎世宁充分展现了欧洲明暗画法的特色，马匹的立体感十分强，用笔细腻，注重于动物皮毛质感的表现。
据史料记载： “三月初二，员外郎沈某奉怡亲王谕：郎世宁画《百骏图》一卷，遵此。”也就是说，郎世宁开始绘制《百骏图》的时间是1724年。郎世宁在来华前系统地学习过绘画，打下较为坚实的写生基础，到中国后又接触到传统的中国绘画，东西方艺术的熏陶为他开创一种新颖的画风提供了良好的条件。于是在绘俩的技艺方面，郎世宁开创了一种不同于中国传统绘画的新颖画法。
洋画家郎世宁也必须遵守作画前绘制稿本，待皇帝批准后再“照样准画”的清宫绘画制度，保留在美国纽约大都会艺术博物馆的郎世宁《百骏图》稿本就说明了这一点。此图于雍正二年（1724年）开始绘制，历时四年，雍正六年（1728年）完成，因而画上的署款应是其完成时的年份。
